學長學姊—班多紐琴師吳詠隆　與阿根廷探戈音樂的邂逅

留著個性短絡腮鬍，看似沈默寡言的他，臉上似乎永遠都是冷靜自持的神情，但一拿起班多紐琴，他的內心、情緒就隨著班多紐琴微帶點滄桑卻柔美的音色傾瀉而出。
他是吳詠隆，獲得2012德國克林根塔爾國際手風琴大賽班多紐組首獎，且為該賽事舉辦半世紀以來第一位摘冠的華人。獲得該獎開啟了他受邀至世界各地巡演的旅途，在世界各大探戈音樂節都能看到他的身影。

◎探戈音樂新接觸　一開始藉由網路自學

吳詠隆自幼學習古典樂，大學時期主修長笛。吳詠隆在大四面臨就業時，發現了台灣古典音樂人才逐漸飽和的問題，決定轉而自學讓他心醉的另一項樂器—班多紐手風琴。
「那時剛好接觸到阿根廷新探戈之父皮耶佐拉 (Astor Piazzolla) 的作品，一下子就愛上了，甚至連大學長笛畢業獨奏會時，都請求主修老師讓我演奏他的作品，而不是一般的古典音樂。」談起手上寶貝的班多紐琴時，吳詠隆的臉上也顯現出遮蓋不住的熱情。
談起班多紐琴的起源，吳詠隆介紹，班多紐琴其實是源自德國的樂器，因為聽起來像小型的管風琴，所以一開始其實是應用在教會之中，後來則隨著殖民時期移民潮的腳步傳進了阿根廷。因為其高音像清亮的長笛、豎笛，低音像溫暖的大提琴，高低音色的對比和節奏特性使班多紐琴取代了傳統探戈音樂裡的鋼琴，「而這種強烈有趣的高低對比也是我喜愛這個樂器的原因之一。」
問起他的探戈音樂求學過程，吳詠隆表示，他學習班多紐琴的第一年是在自己摸索、上網查資料中度過的。「那個時候（2009年）台灣的探戈音樂資訊比較少，我就借助網路自己聽音樂、自己學。後來利用網路聯絡上了阿根廷的手風琴老師，大四畢業後不久我就出發前往阿根廷。」吳詠隆露出些許笑容說，「我記得很清楚，那是中秋節的前一天。」

◎古典音樂教育訓練　打下扎實基礎

在阿根廷的期間，吳詠隆進入布宜諾斯艾利斯市立探戈樂團學校就讀。在那裡的日子，吳詠隆上午練琴、下午和老師上課、晚上繼續練習。在台長期的古典音樂訓練，讓他能承受長時間且高強度的練習，「要技術、技巧先到位，才能開始講求情緒。」吳詠隆強調，「我覺得台灣的古典音樂教育訓練做得非常好，讓我有很扎實的基礎去學習新的事物。你要想辦法透過手上的樂器將你的情緒傳達給觀眾，沒有一定程度的技術是做不到這一點的。」
但吳詠隆亦表示，探戈音樂中仍有很多技巧、傳遞語句的方式和古典音樂完全不同，必須用心學習。在技術到後，吳詠隆則建議在音樂的部分要多聽、多參加營隊，自然能夠抓到它的律動和感覺。這一點，在任何類型的音樂上都通用。
後來雖因簽證問題，使吳詠隆不得不提前結束學業回到台灣，但回台後，吳詠隆還是持續透過Skype和老師線上上課。

◎出國留學的必要性　亞洲探戈音樂發展

即使現代網路十分發達，YouTube、Skype、線上教學網站等許多管道都有著各種學習資源，但吳詠隆還是認為出國留學的必要性無法被取代。
「出國的必要性主要是在於把自己丟到這個音樂的發源地，在當地其實音樂已經不只是音樂，而是一種無形的文化。」吳詠隆認為，音樂學習者必須要讓自己投入這個環境裡，且不是只有聽覺，也包括視覺、嗅覺、觸覺、甚至思想都要能沈浸在那個環境裡，學習速度才會比較快一點。同時，在技巧上比較需要克服的地方，透過近身向老師學習、看老師示範，還是比觀看網路資源更容易一點。
在台灣以及中國地區，探戈音樂發展至今僅約二十年。說到亞洲探戈音樂就不得不提日本，在日本探戈音樂已經發展超過一個世紀，甚至已經延伸出一個產業鏈。
吳詠隆說明，在日本有一個探戈協會，或是阿根廷官方認證的文化協會，顯示日本的探戈音樂發展非常發達。透過協會，能夠邀請到很多知名的音樂家、舞蹈家等。
除了音樂還有舞蹈，在日本甚至還有非常多的音樂劇、舞劇和探戈音樂有關係，每一年的亞洲探戈舞蹈大賽也在東京舉辦，「我覺得日本這種產業學文化是很值得台灣學習的。」吳詠隆說。
但是提起人才飽和的問題，吳詠隆則表示各地都有差不多的問題，「不要分古典和探戈的話，其實阿根廷和台灣有一樣的情況，在當地也有人才飽和的瓶頸出現。」吳詠隆解釋，在亞洲由於台灣、大陸是剛接觸不久、剛起步，因此尚未面臨飽和的狀況發生，而在相關產業發展比較久的日本，則是漸漸開始有飽和的狀況出現。
談起亞洲的相關產業發展，吳詠隆認為，台灣對於與娛樂產業的政策支持，是相對比較弱的一環。「韓國和台灣探戈音樂發展的歷史時間都差不多二十年，但韓國政府和財團非常支持娛樂產業，所以他們的探戈音樂發展已經比台灣快很多了。」吳詠隆認為政府有沒有支持對產業還是具有很大差別，如台灣文化部補助流行音樂比較多，小眾音樂能申請到的經費就比較少一些。

◎多思考、多嘗試　一個點連接一個點

吳詠隆希望在校生能仔細思考「如何透過學校訓練提升專業能力」及「畢業後要如何發展」等問題，並表示在現在這個時代講求多元發展，因此可以多嘗試古典以外的音樂文化，例如流行音樂、爵士樂、世界音樂等，「甚至如果不只想要在你的主修本位上發展，想要多接觸其他方面的領域，劇場藝術系也是很好的選擇。因為劇場和音樂，視覺和聽覺的配合是分不開的。」吳詠隆建議。
吳詠隆說，最重要的一點還是要多方嘗試，接觸別的類型的音樂、領域等，「你可能不會有立即的收穫，但當你觸及到一個點，他會幫你連結到另外一個點，當所有的點串連起來後你就能得到你意想不到的收穫。」

【KTP U-News記者/中山大學 陸荃 報導】