學長學姊—劇場導演、插畫家、跨界策展人 從劇場而來的跨領域創新

        Ballboss，本名周宜賢，原為劇場導演，在機緣巧合下成為了插畫家。這奇妙的人生旅途，要從他大學畢業後開始說起。當時，Ballboss剛成為社會新鮮人，仍舊持續創作，不過不久後，他也遇到了男性必須面臨的兵役。

        Ballboss說，做戲劇這件事情，不是一個人就可以完成，而是必須要有一群人一起進行創作。但在服兵役的期間，他漸漸與那些夥伴們有些疏離。

        從那時候開始，Ballboss養成了一個習慣：將所有的創意和劇本構想轉換成繪畫。他想像那些圖畫彷彿會移動，編織成一個個動人的故事。從那時起，Ballboss有了當動畫導演的夢想，希望能夠轉變媒材，改變自己說故事的方法。

        Ballboss在順利申請到動畫與插畫研究所後，突然收到臨時通知：學校改制全面改成只教插畫。Ballboss因此「被迫」踏上了插畫家的人生。但意想不到的是，他將劇場所學的經驗結合插畫來說故事，意外產生出他獨特的創作風格，以強烈的筆觸和敘事手法襯托出詼諧有趣的畫面感。

        回國後，Ballboss成立跨界藝術品牌「Ballboss & Stories」，以各種故事為產出，跨足劇場、插畫、跨領域策展等，開啟了他的創作。

◎創作是一條尋找自我的路 「Who am I？」

        Ballboss在揀選創作題材、故事和風格，以及構思要藉由什麼方式呈現時，都是從人的本質上出發，是在問一個問題：「我到底是誰？」他試圖透過作品給予回應，在整個創作的歷程中，也一直在尋找問題的答案。

        這個疑問，Ballboss從在國外讀研的時候就不斷地在思考。在這思考過程中，他開始聯想到他所生長的環境，想像它原來的樣貌是什麼？它的根源從哪裡來？

        直到回國後，他決定深耕這個議題：生長環境能夠帶給一個人什麼樣的價值觀，裏頭有什麼樣的故事可以挖掘，有哪些「不得不說」的故事。

        這些「不得不說」的原因，成為了Ballboss不斷作創作的緣由與動機，尤其是「生氣」這件事。因為生氣，是最能直接反映出人們對於當下感到不滿的反應。例如因為看到某些不合理的事情，認為它不應該這樣；為了表達出心中的憤慨所以必須將它說出來，進而採取行動，用作品傳達出他的想法。

        Ballboss說，其實大部分他所作的創作或奇怪的事，常常只是來自於一個不得不的原因，而這個原因有時源自於內心的感受；有時，則是現實生活中的壓力。

◎作品呈現最重要的一件事「溝通」

        溝通，是在考驗一個人的整合能力以及怎麼在過程中理解他人。在大學時期，Ballboss因為主修導演專業的緣故，身為一個導演的他，必須要學會如何與各個設計群和演員們進行友善的溝通，並且有效的建構起橋樑，讓團隊彼此能夠互相調和，集合各領域的想法達成共識。

        同理，在業界方面，Ballboss將溝通這項技能運用到職場工作上。因為有了大學階段打下的基礎，他更能靈活地展現出這方面的特長，像是如何說服對方或是引起他人興趣，然後與合作夥伴進行創作，讓自己的藝術計劃得以實現。

        但同時，Ballboss也提出，創作很重要的合作契機，通常來自於自身的創意及想法打造出的作品，能不能夠吸引人且令人耳目一新，還有它是否合適於多方領域的人共同參與合作。所以在提案的過程中，創作題材和理念才是驅動創作的原動力。

        此外，Ballboss也希望觀看者在看完他的作品之後，能夠從他的作品中體會一些感觸，看到作品所要傳達的議題和想法，讓作品本身除了有裝飾的價值外，更有與觀眾溝通的價值。

◎插畫和劇場導演的共通性「畫面調度」

        不管是畫插畫還是當導演，對Ballboss來說，彼此都互相有連結性。Ballboss說，因為他創作的源頭都是以一個故事作為出發點，因此將兩者結合起來並不困難。他認為，兩者同樣都是在做場面上的調度，只是一個是在畫紙上，另一個則是有實體的人物物件，但都是為了將畫面呈現出最好的狀態，並能夠透過作品闡釋自己的想法與觀點。

        Ballboss解釋，像是在做劇場導演的時候，因為某個畫面的需求，導演會要求演員記住自己的走位和動作。可能過程中有好幾個選擇，但最終定案都是為了能夠更精確地傳遞出導演的理念。同樣地，構成插畫的草圖也會有好幾個版本，利用各種元素的搭配與安排，清楚的呈現出你要說的這件事或是情境。因此，在構圖上會需要不斷地做出調整，最後選出最想要的畫面，明確傳達出訊息以及跟讀者產生的共鳴。

◎永遠保持一顆「誠實、真誠」的心

        對Ballboss而言，不管是做創作、藝術或是生活，這三者之間幾乎是密不可分，因為總體來說，都是在傳達創作者對於這個世界的看法。Ballboss說，這一路走來最大的人生體悟就是「所有的創作都是一個言之有物作品」，也就是他所強調的誠實和真誠。

        Ballboss表示，現實生活中有太多的誘惑讓人滿足沉浸於現況，像是各種華麗的頭銜等。但是如果能夠並不在意那些所謂的稱號，以認真的態度對待每一次的創作，不放棄與合作者真誠的溝通，闡述自己的概念和想法，最後得來的成果將會讓人感到驚艷。

【KTP U-News記者/中山大學 江怡萱 報導】